Kapselmaker es un gran ejemplo de cómo la tecnología, la innovación y la creatividad, cuando se juntan, mueven montañas.
Las Vegas este año no recibirá a los asistentes del mayor evento de tecnología del mundo. Pero sí será testigo, esta vez de manera virtual, de las principales innovaciones.
Televisión, vinos, diarios, revistas, música, juegos. El pago de una tarifa plana por un contenido o servicio es cada vez más común en todos tipo de rubros. ¿Cuánto falta para que dejemos de ser los dueños incluso de nuestros smartphones?
Aún en tiempos de pandemia y de dificultades para la industria gastronómica, hay quienes se animan a invertir. Brindemos por eso. Y si es con un buen vino, mucho mejor.
Hoy es un día histórico para el país. Hoy, tenemos un país con más derechos.
Como consecuencia de la pandemia, este año el evento de tecnología más importante del mundo será digital y tendrá lugar del 11 al 14 de enero.
En este contexto sin precedentes solo tenemos dos certezas: que lo digital se va a seguir acelerando, y que quien no se reinvente pocas probabilidades de seguir en carrera tendrá. Hay quienes hablan de un “darwinismo” en la industria minorista. Aquellas marcas que no evolucionen, desaparecerán. La moda no es la excepción
Dialogamos con Romina Rodríguez, Directora de Marketing Digital de Accenture Interactive, sobre lo que significa…
No es novedad que Internet y los smartphones cambiaron gran parte de la manera en que se hacían las cosas. El cómo contar historias es una de estas cosas.
Covid Art Museum es el primer museo de arte del mundo nacido durante la crisis de COVID-19.
Este año, producto del contexto provocado por la pandemia, la celebración del mes del orgullo se realizará de manera virtual en diferentes eventos.
Carolo, apodo que empezaron a decirle a Carolina Vázquez en el secundario, es creativa publicitaria, pero se cansó de la vida de agencia y le dio vida a “Pibas que juegan al FIFA”, una iniciativa para que cada vez más mujeres y niñas se metan y tengan visibilidad en el mundo de los videojuegos.
La joven argentina relata en primera persona cómo vive la meca de la comedia musical la crisis sanitaria que afecta al mundo.
Las nuevas generaciones se permiten la fusión de géneros. No hay prejuicios. En este contexto, de las plataformas on demand, el estilo “Sara He” es bienvenido.
La socioeconómica es la cara más visible de la pobreza, pero no la única. Tal vez, ser pobre poco tenga que ver con el hambre, con el frío o con la falta de calzado. Existen otras pobrezas, muchas otras. “Es mucho más que lo económico”, dice Daniel Cerezo, Fundador de Creer Hacer.
“Somos una institución transversal a las existentes, que viene a promover el diálogo y generar debates para entender necesidades propias y ajenas”. Así se presentaba, en medio de la pandemia, ACTA, la Asociación Civil de Trabajadores del Arte. “Nuestra política es cultural, no partidaria”, remarcan.
“Queremos librarnos de mandatos sociales impuestos que nos pesan y nos hacen sentir que constantemente estamos haciendo las cosas mal por no seguir determinadas reglas de vida”, dice la creadora de Chicas Guapas.
El 24 de octubre fue el Día Internacional Contra el Cambio Climático y National Geographic lo conmemoró a través de “Lo que haces cuenta”, una producción original
El artista explora la ambigüedad de los espacios públicos y privados del arte, haciendo uso de métodos diversos: intervención perfomática, instalaciones de site-specific y videos de acción.
La iniciativa surge de Spotlight, a partir de una alianza de la ONU y la Unión Europea, y propone cuestionar la masculinidad preconcebida con el objetivo de poner fin a la violencia de género.
Quiere dar voz a las verdades invisibles, tácitas y desconocidas sobre los cuerpos, la salud y la vida íntima de las mujeres.
En muchos lugares, las exposiciones de arte y los museos permanecen cerrados debido a la pandemia. Una aplicación desarrollada por UXart permite interactuar con obras de arte a través de mapas 3D geolocalizados, portales inmersivos 360º y un sistema de escáner interactivo. “El límite lo ponen los artistas con su creatividad”, aseguran los desarrolladores. “Un museo inmersivo, digital y gratuito, sin la necesidad de salir de casa”, dicen en IBM.
Convencida de la importancia que tiene el trabajo colaborativo, la marca de cerveza sigue acompañando a los emprendedores en medio de la pandemia. Esta vez, desarrollando una colección cápsula con la línea de indumentaria urbana.
Desde que comenzó el aislamiento a esta parte, mucho nos preguntamos sobre el rol que ocupan hoy determinadas empresas, lo que verdaderamente están haciendo pensando en el consumidor, y qué tan genuino es su mensaje.
En el contexto que estamos viviendo, los médicos son héroes anónimos quienes día a día, arriesgan su vida para cuidar a los enfermos, exponiéndose al virus y sacrificando horas de sueño, salud y bienestar. Los protagonistas en el frente de batalla.
Cuesta imaginarse qué pasará con el turismo después de la pandemia. Cómo vamos a viajar, qué lugares vamos a elegir como destinos, cómo nos vamos a mover. ¿Seremos los mismos viajeros que antes del Covid-19? En esta nota, algunas reflexiones sobre las conductas humanas y los cambios en la sociedad, sus riesgos y nuevas oportunidades.
Curas Villeros es una agrupación de más de 50 años de historia en Argentina. Gustavo Carrara, obispo auxiliar de la Ciudad de Buenos Aires, trabaja y vive en las villas porteñas hace más de 12 años.
En su libro “Reinventados, los que se quedan quietos pierden”, Gonzalo Otálora destaca: “Una de dos: o es protagonista de su vida o es un espectador que se lamenta por un mundo que ya no existe”. No hay dudas de que esta pandemia dispuso nuevas reglas y obligó a muchos rubros a reinventarse. La industria del espectáculo, una de las más golpeadas, es un claro ejemplo de ello.
Sociólogo y escritor, Licenciado en Letras por la Universidad de Buenos Aires, docente en la Universidad de Buenos Aires, sus dichos siempre nos invitan a reflexionar. En esta ocasión, sobre la actualidad, el aislamiento y el rol de la comunicación en medio de la pandemia.
Jerónimo tiene apenas 22 años. En 2017 sus ideas cautivaron a Angela Merkel en la Cumbre Mundial de Jóvenes del G-20 en Alemania. En 2019, fue elegido como uno de los 100 líderes del futuro por su trabajo contra la contaminación plástica.
A contramano de lo que sucede con la industria del espectáculo, el joven y multifacético artista tuvo la “fortuna”, según él mismo dice, de estrenar dos cosas totalmente diferentes y en cuarentena: por un lado la Temporada III de Radahouse, y la obra teatral “En casa-Miento”. ¿Suerte? Me animo a decir que la creatividad le ha jugado una muy buena pasada. Y que las redes sociales han sido una buena escuela.
Paula Córdova, ex directora regional de comunicaciones de Ogilvy, se asoció con Jennifer Risi, fundadora y presidenta de The Sway Effect para trabajar en proyectos con foco en la igualdad, diversidad e inclusión. Desde ese lugar, Paula dice: “Se nota la libertad con la que trabaja una agencia independiente”. Y Jennifer agrega: “Nos basamos en el poder de la colaboración y esto nos brinda la posibilidad de reunir al mejor y más brillante talento de la industria”.
Según Osvaldo Palena, Director FePI, “la pandemia está reforzando el rol de los afectos, los valores de equipo en las empresas, la importancia de la unión y la colaboración para superar la adversidad”. En este marco, cobra relevancia lo que una marca puede hacer. Y es ahí, “cuando una marca verdaderamente hace, que el consumidor es protagonista”, asegura.
¿Es posible imaginarse cómo serán los vínculos entre las personas post pandemia? ¿Qué desafíos traerá aparejada la salida de la cuarentena para la industria creativa? ¿Y qué oportunidades? En esta charla virtual, algunas respuestas a estas y otras preguntas que surgen a partir de la situación excepcional que nos toca atravesar como sociedad.
En una charla con G7, Facundo Españon y Luciano Ruiz, Directores de Casta Diva, reflexionan sobre la industria de la producción audiovisual a partir de la pandemia. Qué pasará con las narrativas, cómo tendrá que adaptarse la técnica, cómo readaptarán las locaciones.
El contexto actual ha llevado a las marcas a preocuparse por llevar un mensaje positivo a los consumidores. Lograrlo no es un proceso sencillo, sobre todo, teniendo cuenta que las personas son cada vez más exigentes y esperan de sus marcas un mensaje genuino y acorde al complejo momento que atraviesa no solo nuestro país, sino el mundo entero.
Alineada con la impronta que la ha caracterizado siempre, Brahma sigue apostando a la música como pilar para acercarse a su público. En un contexto de incertidumbre y dificultades para la población, ha dado vida a una iniciativa con un claro fin: ayudar, pero sin olvidarse de entretener, algo tan necesario en estos tiempos.
Juliana Bello es una de las diez finalistas de Redress Design Award, la competencia global que inspira a diseñadores emergentes y estudiantes a crear una colección comercial a partir de la utilización de desperdicio textil.
Lucia Denevi es la mentora detrás de este proyecto que surgió en una de sus prácticas habituales de yoga.
Vivimos un momento sin precedentes. 90 países en situación de confinamiento y 4000 millones de personas refugiadas en sus casas para evitar el contagio del COVID-19. Sin embargo, mientras nos protegemos, va creciendo otra pandemia, en la sombra, silenciosa: la de la violencia de género.
La pandemia por el Covid-19 ha impactado directamente en las industrias. La publicitaria no es la excepción y como todas ha tenido que modificar sus formas de operar y apalancarse en virtual como eje. Mientras en el mundo muchos Festivales creativos se suspenden, en Argentina Editorial Dossier, como todos los años, entregará su tradicional premio, esta vez, de manera totalmente online.
Se lo conoce a nivel mundial no solo por sus logros en el deporte, sino también, y sobre todo, por su entereza humana. ¿Quién no recuerda el Oro Olímpico en Río luego de haber atravesado un cáncer de pulmón? A los 58 años, sigue dando batallas y entrenando, como se puede, a la espera de que la pandemia pase y haya noticias de los próximos Juegos Olímpicos. Mientras, transita el lanzamiento de “Viento, la travesía de mi vida”, una autobiografía que escribió junto con el periodista Nicolás Cassese.
Se trata de un recurso creativo sostenible que aporta valor a los elementos desechables. De esta forma, se transforma la “basura” en productos potencialmente comercializables: puede hacerse cambiando y agregando un toque personal al diseño, mejorando la calidad del material o arreglando un objeto en desuso.
El grupo trelewense, ante la realidad que toca vivir actualmente, le confió a su público la tarea de filmarse mientras sonaba “Volverte a ver”, corte de su último disco “Viajando así”. Con esos videos la banda armó su nuevo material, fue lanzado en su canal de Youtube para hacerle frente a la cuarentena y sentirse más cerca de su público y sus familias. Hablamos con Denis Davies (bajo y una de las voces) para saber cómo surgió esta idea y cómo vive la banda este momento. “Así como surgió una industria post-internet y una post-streaming, surgirá una post-pandemia”, dice.
La pandemia y el consecuente aislamiento ha dado lugar a nuevos hábitos de consumo. Ha obligado a las empresas a replantear objetivos, repensar estrategias y reformular mensajes. La industria creativa no está ajena a esos cambios y los retos que implica esta nueva realidad.
La artista vuelve a la escena musical con un disco que sorprende por la mixtura de la electrónica con sonidos ancestrales, ritmos autóctonos y vibra magnética. Habitada por la danza, el teatro y la música, nos invita a cerrar los ojos y sumergirnos en un universo de electro-psicodelia reinado por una voz sin límites. Una propuesta que bien podría ser la banda de sonido de esta nueva era que estamos transitando.
La iniciativa es a beneficio de la Cruz Roja Argentina y contará con la participación de figuras reconocidas a nivel mundial. Hablamos con el tenista argentino mejor rankeado del mundo para que nos cuente todos los detalles de esta movida y cómo lleva él la cuarentena, entre entrenamiento y familia.
El contexto actual nos ha obligado a frenar. La vorágine de la hiperconectividad y la saturación de datos se enfrentan hoy a un momento de reflexión, de información genuina, de necesidades concretas. Ya no sirve hablar por hablar, comunicar porque sí. Las marcas deben conocer a su consumidor. Saber qué piensa, qué necesita y, sobre todo, qué no.
Periodista, investigadora y activista cívica. Así se presenta Adriana en el perfil de sus redes sociales. Experta y referente en medios, comparte con nosotros su visión sobre el tratamiento que se está haciendo de la pandemia que azota al mundo entero. Transparencia, fake news, responsabilidad, oportunismo y la necesidad de encontrar otros tópicos como escape, algunos de los conceptos que charlamos con ella.
El concepto “Slow fashion” apareció en el 2007. Fue acuñado en Londres por Kate Fletcher, diseñadora y profesora de sostenibilidad, como contracara y en respuesta al “Fast fashion”, fenómeno que, para esa fecha, estaba exacerbando a su máxima expresión con el éxito creciente de cadenas masivas de tendencias inmediatas. ¿Moda? ¿Propósito? ¿Quiénes son los referentes en Argentina? En esta nota, cuatro diseñadoras comparten su visión y sus propuestas en un momento que exige cambios en todo sentido. El consumo es uno de ellos.
Después de 18 años de su estreno, los personajes de la serie vuelve a juntarse para concientizar sobre el coronavirus. Hablamos con Ramiro San Honorio, el ideólogo de este spot que tuvo un claro objetivo: “Hacerse más viral que el propio virus”.
Fundador y director de Rodeo, Juan Pablo incursionó como productor en el mundo de la música nada más y nada menos que con Fito Paéz que este año presenta un nuevo disco. También ha sido parte de la película Camino Sinuoso, protagonizada por Arturo Puig y Juana Viale.
Luego de formarse como violinista clásica en Argentina, Martina viajó a Estados Unidos, país en el que reside hace cinco años, gracias a una beca del Berklee College of Music, donde se tituló en Jazz Composition. Hoy, se destaca en Nueva York y se gana un espacio de privilegio en un universo donde ser mujer e inmigrante parecía ser un impedimento.
Esther Vivas nos invita a través de este libro a pensar la maternidad desde una perspectiva feminista. A valorar y visibilizar la importancia del embarazo, el parto, la lactancia y la crianza en la reproducción humana y social, y reivindicar la maternidad como responsabilidad colectiva, en el marco de un proyecto emancipador.
Jessica Pullo es la creadora de este emprendimiento donde el diseño, el arte y la moda buscan revalorizar los desechos urbanos y textiles como materia prima.
El ácido retrato social que nos muestra que, a veces, las apariencias no engañan vuelve a la cartelera porteña. Charlamos con la protagonista y el director de esta obra que dará de qué hablar.
Con una corta carrera y una vocación que se fue dando casi de casualidad, el joven actor es uno de los protagonistas la nueva producción original local de Netflix. Cómo vive el hecho de haber llegado a la plataforma que lo pondrá en las pantallas de miles de hogares y cuáles son sus proyectos a partir de ahora, en esta nota exclusiva con G7.
En el marco de FITUR 2020, Chapelco Ski Resort participó de FITUR Film & Video Competition y ganó el premio “Mejor Video Internacional Promoción Servicio Turístico – Fitur 2020”. Según Federico López Jallaguier, Gerente de Marketing, “los videos en sus diferentes formatos son la columna vertebral de nuestra estrategia de comunicación digital hace muchos años”.
“Resignificamos el alimento como camino para resignificar la nutrición. Resignificamos el desafío para transformarlo en oportunidad. Resignificamos el miedo para liberarnos”, así se traduce la propuesta de esta marca de helados y yogures veganos que tendrá su espacio en Mercat Villa Crespo. Victoria Torterola nos cuenta en esta nota qué define la propuesta.
Desde muy joven estudió dibujo y pintura porque quería compartir una visión más personal del mundo. La fotografía y la realización de películas le dieron las herramientas para crear un mundo especial y mágico. La publicidad, los medios, la moda, son apenas algunos de los rubros que disfrutan de su obra.
Para alentar las donaciones de córneas, el músico presentó nuevo un videoclip. Creado por la agencia Wunderman Thompson y Sony para colaborar con INCUCAI solo se puede ver en dispositivos móviles si está dirigido a los ojos de otra persona, de lo contrario, las imágenes se ven borrosas con colores y sombras saturados cómo ve quien espera un trasplante de córnea.
Muchos los conocimos por Lowenstein, su papel en “Argentina, tierra de amor y venganza”, la serie de Polka. Pero la carrera de este actor, a pesar de tener sólo 27 años, comenzó mucho antes. Hoy se pone en el rol de director para la obra “Esto es tan sólo la mitad de todo aquello que me contaste”, todos los domingos en el Método Kairos.
“Supongo que Discutible es como el comienzo de una etapa, vamos a profundizarla…”, son las palabras que dan inicio al mini-documental sobre la realización del último disco de la banda. La productora se metió en la cocina de la grabación y capturó cada detalle. ¿La clave? No hay un guión previo, nada está escrito. “No sabemos nada de nada hasta que ponemos rec. Y así sucede todo”, aseguran.
La marca promueve que la tecnología sea un facilitador de la inclusión para que el mundo funcione con todos adentro y nadie afuera.
La cocina asiática es un concepto exótico que ocupa cada vez más lugar en la gastronomía local, pero Juan Manuel Lopez, Delfina Spadavecchia, Nicolás Vicentin y Sebastián Guido quisieron darle una impronta distinta a su local. Especias, colores, picantes y aromas se conjugan con lo visual “de forma perfecta”.
La obra, protagonizada por Paulo Brunetti, es una evocación del mundo lorquiano, a través de una selección de textos de su obra dramática, sus cartas y su música. Un recorrido emocional que profundiza tanto en sus logros artísticos como en sus frustraciones personales. Desde el 9 de febrero, todos los domingos a las 20.30 en El portón de Sánchez.
Comprar se ha vuelto, cada vez más, un acto político. Las personas ya no buscan un producto, sino que quieren conectar, sentirse inspiradas e identificadas. Y lo harán solo con aquellas marcas que sientan de su lado. ¿Están los anunciantes preparados para este nuevo paradigma? ¿Son las agencias conscientes de este giro en el consumidor? ¿Cuál es su rol ahora? ¿Y el de la tecnología?
Convencida de que “definirse es limitarse”, Sofía Vitola, la voz de la banda, se anima a evolucionar, a probar, a crecer en la música. Las relaciones humanas la inspiran y el amor propio la seduce.
Fabiana Scherer es periodista y acaba de presentar “Alzamos la voz”, un libro en el que la autora nos propone hacer un viaje empoderador a través de diferentes problemáticas de la actualidad y grandes referentes del feminismo y activismo social, que nos invita a reflexionar, transformar y deconstruir lo establecido.
El producto antiage que está revolucionando la industria cosmética no es una crema, ni una pócima secreta. Es Skin Wine, el primer vino antiarrugas del mundo. Se trata de una bebida hecha por mujeres para mujeres.
La joven que causa furor en las redes sociales, fue elegida por Shawn Mendes para abrir sus shows en Argentina. Sofía Von Wernich, así se llama en realidad, no tiene techo y quiere llegar a recorrer el mundo con su música.
“Pizarnik en el club de la serpiente” es parte de una trilogía teatral sobre los poetas malditos en diferentes épocas y ciudades del mundo. Estas tres obras tienen un profundo estudio de los textos de todos los poetas y escritores que formaron las contraculturas y corrientes que hoy conocemos como “Beat Generation”; “Simbolismo” y “Existencialismo”. En la obra, el escritor nos sumerge en la historia de Alejandra Pizarnik, y cómo sus palabras y pensamientos han trascendido en el tiempo. Creatividad, escritura y y futuro, en esta nota.
“No hay tiempo para la vergüenza” es un reality de seis episodios que cuenta la vida y trabajo del diseñador argentino de alta costura. Visitamos su atelier para conocer todos los detalles de esta serie de Netflix que estará disponible a partir del 19 de noviembre en la plataforma y muestra su lado más humano. “La moda me permitió ser yo, ser libre, mostrarme como tenía ganas sin pedir disculpas y sin molestar a nadie”, dice.
La novela plantea “la búsqueda de cada unx de nosotrxs para convertirnos en las personas que queremos ser”. En un formato novedoso, el de pathbook, que brinda al lector la posibilidad de formar parte de la historia, nos invita a visibilizar otras identidades, otras historias, otros mundos posibles igualmente válidos y complejos.
Estudioso de la cocina del vino, está celebrando 15 años como emprendedor de restaurantes de bodegas. Comenzó su carrera en 2004 en la bodega Ruca Malen, el primero con todas esas características, con un menú de diferentes pasos, todos los días y siempre con el mismo chef.
Dalia es una de las precursoras del stand up en la Argentina. Hoy, en su mejor momento artístico según ella misma dice, divide sus días entre la tele – es la conductora de Animadas, un programa que transmite a diario la TV Pública – , la difusión de su tercer libro “Tengo algo para decir”; y los preparativos para la despedida de “Cosa de Minas” los días 15 y 16 de noviembre en el Teatro Ópera. Se hizo un espacio en su agenda, en realidad en la agenda de sus vacaciones, para hablar de todo.
Su carrera comenzó en la publicidad, pero fue tomando otro rumbo. Para ella, la creatividad es algo que no se limita solo a algunas carreras o al arte. “Ser creativo es encontrar la solución a un problema”, asegura. Y así transita tu profesión. De a poco, su perfil más creativo la fue llevando por el camino de la ilustración. Hoy es parte del staff de Iúnigo y logra combinar sus pasiones. “Para mí, dibujar es mucho más que un hobbie”, dice.
Días pasados se estrenó en Cablevisión Flow esta serie de 8 episodios basada en casos reales de mujeres puérperas. Hablamos con Brenda Howlin, una de sus guionistas junto a Silvina Estévez, para conocer los disparadores de una propuesta que intenta mostrar una etapa de la mujer poco explorada por la ficción.
Despojada de realismo y escrita en verso, el viernes pasado estrenó esta obra que retrata con humor las pequeñas tragedias que vivían los inmigrantes mientras escapaban del hambre y la miseria. Todos los viernes de octubre y noviembre en Teatro Beckett.
Coqueta, inspiradora, divertida, así es la cápsula que estará disponible en nuestro país en noviembre. En esta nota, María Pilar Iribarne, Gerente de Marketing de Lancôme – Biotherm, nos cuenta por qué eligieron a la influencer italiana como la imagen de este lanzamiento.
A días de una nueva edición de Mutek.Ar dialogamos con dos de las artistas que estarán presentes en el festival. La artista Estela Oliva (CLON) y la productora de música electrónica Ana Quiroga (NWRMNTC) presentarán sus colaboraciones innovadoras como su proyecto META, una performance inmersiva que integra simulación de videojuegos en vivo con banda sonora en directo.
Gabriel Abaroa Jr., es el Presidente y CEO de La Academia Latina de la Grabación que este año cumplen 20 años. Desde el 2003 está vinculado con la entidad, liderando su crecimiento, siendo testigo de su evolución y promoviendo la diversidad de estilos, de perspectivas. Hace 17 que la preside y el próximo 14 de noviembre, una vez más, premiará a la producción musical iberoamericana en el MGM Garden Arena de Las Vegas. Un galardón que este año tiene a 15.500 inscripciones recibidas, pero donde son sólo 275 las nominaciones y, de ellas, sólo 48 resultan ganadoras.
La joven artista visual es una referente no solo por sus creaciones, sino por su espíritu colaborativo y su coraje en ganar espacios para que la mujer se desarrolle en ámbitos donde hay que seguir explicando “que sos mina pero sabés de cables”. Este año, junto a otras mujeres artistas, formará parte de Amplify, la iniciativa del British Council en asociación con MUTEK Argentina que une artistas y curadoras de distintos países.
Veinte años desde la primera ojota bordada un verano, las ferias de Palermo, la decisión de virar el timón y crear una marca, un estilo y la experiencia de llevar un Luz Príncipe. La marca de diseño independiente celebra sus dos décadas de vida.
La plataforma es un motor de descubrimiento visual que más de 300 millones de personas usan cada mes en todo el mundo para descubrir inspiración sobre qué ponerse, qué cocinar, cómo decorar sus hogares y muchos otros intereses.
Hace unos meses desembarcó en Buenos Aires el lugar que, en una misma noche, es restaurante, bar y boliche. Sí, leyeron bien, este concepto que ya es tendencia en las principales ciudades del mundo se instaló en el Hipódromo de Palermo y nos invita a vivir cada fin de semana una verdadera fiesta gastronómica.
La composición espontánea del jazz se traslada a la danza, generando una tensión irrepetible. Los solos improvisados por los músicos, trío de jazz integrado por Hernán Jacinto, Ramiro Flores y Flavio Romero, se entretejen con el movimiento de los bailarines Romina Pedroli y Gustavo Lesgart. Todos los miércoles de agosto bajo la dirección de Mariana Blutrach en el Teatro Picadero.
Interact e IAB Argentina organizan una nueva edición del primer premio 100% de la industria digital que reconoce tanto la creatividad y la estrategia en forma integral. Hasta el 14 de agosto, está abierta la inscripción de casos y campañas. Los ganadores se conocerán durante el IAB Now.
La agencia de medios fue elegida por Hero Motos Argentina para el manejo integral de sus medios.
Impulsada por su fuerte compromiso con la movilidad sustentable, la entidad bancaria es la marca que apadrina el nuevo sistema EcoBici. Completan esta iniciativa Mastercard, Tembici y el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Flow recibió este año el reconocimiento por parte de APTRA como Mejor Aviso Publicitario. La campaña “Spoilerland”, ideada junto a la agencia Don, recibió el Martín Fierro. De esta forma, nos decía Martín Pezza, Gerente de Comunicación y Marcas de Telecom, gana fuerza un producto que lleva muchos años de desarrollo, pero que cada vez más es elegido por los consumidores.
Carismática, humilde y con una belleza que atraviesa lo físico, Flor llegó a la cita en el momento pautado, muy temprano en la mañana. Apenas se la ve, se percibe la luz que irradia, la simpatía que transmite, el amor por lo que hace y el arte en cada uno de sus gestos. La noche previa estrenaba una obra en el ciclo Microteatro; ese mismo día, luego de encontrarnos, estrenaba “Cuando dejes de quererme”, película para la que fue elegida para ser protagonista junto a Eduardo Blanco. Dos días antes se subía al escenario de Showmatch para participar del reality Bailando por un sueño. Y luego Helicia, la marca de carteras y accesorios que la tiene ocupada casi full time. Así es ella, multifacética, hiperactiva, artista.
Que es cada vez más difícil captar la atención del consumidor no es una novedad. Que las marcas y, por ende, sus agencias, tienen el desafío de generar ideas cada vez más relevantes para lograr al menos unos segundos del interés de su público, tampoco. Lo que sí empieza a ganar protagonismo y a ser considerado como un nuevo espacio en donde posicionar los contenidos, es el universo gamer.
La comunicación y la publicidad no han parado de evolucionar en los últimos años. Nuevas plataformas han ido ganando espacio frente a los medios tradicionales, hasta convertirse en los principales canales para llegar a los usuarios. Pero también la evolución se da en términos de contenido. Hoy la publicidad abraza las causas ecológicas, apela a la diversidad y se mete en las conversaciones de las personas con un claro objetivo: ayudar a las marcas a ser relevantes.
Nueva denominación, la misma esencia. Fernando Tchechenistky, CCO, y Agustín Porris, Director Interactive & Innovation, son las caras visibles de una estructura que busca ser cada vez más eficiente y potenciar su vínculo con los clientes. Para ello, es necesario, “no un cambio de filosofía – dice Cheche – sino responder a las necesidades reales del mercado y hacer lo que sabemos hacer: trabajar de la mano con los clientes en un equipo ampliado que logre el mejor trabajo posible y los mejores resultados”. Para Agustín, “las ideas, cuando son buenas, reales, resisten los formatos más jugados”, pero hay que conocerlos y trabajar en equipo para que esa idea sea efectiva.
Este joven de apenas 23 años, comenzó su carrera a los siete y no ha parado. Hoy, es reconocido en el mundo por haber interpretado a Pol Rubio, uno de los personajes más emblemáticos de Merlí, la serie que movilizó a generaciones enteras con sus mensajes y lecciones de vida. Sin el protagonista principal ya en escena, Carlos fue elegido para protagonizar la continuación de esta historia en donde todo girará en torno al “animarse a saber” y podrá verse a partir del 2020.
Martín es Sommelier de Cerveza, Juez Internacional de Cerveza y Director del Centro de Cata de Cerveza. Además, mentor de Bierlife, el primer bar 100% cervecero donde todos los platos cuentan con cerveza en sus preparaciones y hay más de 60 canillas de cerveza artesanal para probar y conocer. “En Bierlife la cerveza se come y se toma”, dice su fundador.
Fernando Capalbo, CEO del Grupo DDB en Argentina, asegura que es eso lo que distingue a la agencia y donde pone el foco en la actualidad: “En grandes ideas de comunicación que establezcan un relacionamiento emocional con los consumidores y que hace que un consumidor accione, reaccione y cambie una tendencia o afirme algo que está pensando”.
Pablo Sánchez Rubio, el CEO y la tríada creativa de la agencia presidida por Diego Medvedocky y que en 2018 fue la segunda más premiada en Cannes, nos recibieron en sus oficinas para hablar de la actualidad de la publicidad. Tendencias, problemáticas y el futuro de una industria que demanda transformación. Si bien 2018 “fue el mejor año de la historia de Grey”, según cuenta el propio Pablo Sánchez Rubio, CEO de la agencia, son conscientes de que la creatividad y principalmente la capacidad para comprender profundamente el contexto real que rodea a las marcas y hablarlo con honestidad y compromiso, es lo que al final del día le da identidad al trabajo que vienen haciendo y lo que les ha permitido destacarse y ganar clientes.
Lejos de la idea de que antes producir era más fácil, para Marcelo Burgos, Director de la productora, no ha habido mejor momento en la historia para dedicarse a las artes audiovisuales. “Reducir los medios estimula la creatividad”, remarca. “Quitar lo superfluo, lo que no está delante de cámara, lo colateral, ha des-aburguesado la producción. La creatividad es el motivo por el que da gusto rodar en Argentina”.
A pocos meses de su desembarco en la agencia como CCO, Tony Waissmann va cosechando muchos reconocimientos por sus campañas. En ese camino, y con la premisa de generar ideas relevantes, va contagiando de esa motivación a su equipo para que las buenas ideas vean la luz. Prefiere hablar de una necesidad de expansión por parte de las agencias y no de reinvención. “Lo que todos hicimos hasta hoy es lo que nos va a permitir ampliar el pensamiento, ampliar la mirada, sin ese back sería imposible seguir. Por eso, prefiero hablar de expandirse y no de reinventarse. Tener una mirada más amplia, estar abiertos a absorber cosas nuevas”, remarca.
Es la capitana de la Selección Argentina de Fútbol Femenino. Desde muy chica supo que jugar a la pelota era su destino y hoy lleva adelante una lucha para que las mujeres tengan el lugar que se merecen dentro y fuera de la cancha. Hasta hace unas semanas, Estefanía estaba en Valencia, jugando para el club de la ciudad española. Hoy, lidera el equipo que representa al país por primera vez en un Mundial de Fútbol Femenino. Entre entrenamientos, partidos y descansos, charlamos con ella sobre el presente histórico que vive la selección, pero también sobre cómo vive ella, como apasionada de este deporte, la discriminación que existe no sólo en el fútbol. “Las mujeres sufrimos desigualdades en todos los ámbitos”, asegura.
En el marco de su quinto aniversario, la empresa está lanzando un producto que viene a revolucionar el mundo de la publicidad: el formato con realidad aumentada.
GUT, como su nombre lo indica, nació con una impronta muy contundente: la del coraje para afrontar los desafíos, animarse a probar cosas nuevas, ir en busca de lo distinto. Innovar. A Noblex también lo caracteriza la valentía con la que se ha movido para llegar a ser una de las marcas más queridas por los argentinos. Y lo ha logrado. La alianza Bigio – Romeo parece no temerle a nada. No hay imposibles, no hay límites. Según el publicista, fundador de la agencia junto a Anselmo Ramos, “la consistencia y las ideas innovadoras generaron resultados espectaculares”. Y volver a trabajar con la marca le permite animarse a todo.
Pedro es Co-autor y Director de Noche de Amor, una de las producciones locales seleccionadas para Canneseries 2019. Con él hablamos para conocer el detrás de escena, los desafíos de hacer ficción hoy en Argentina y la importancia de ser reconocidos a nivel mundial.
Días pasados se llevó a cabo la 6ta edición del primer Rally 100% femenino, Trophée Roses des Andes. Esta vez, tuvo a las reconocidas influencers argentinas como protagonistas. En esta nota, Lulu y Marou nos cuentan todos los detalles de esta travesía inolvidable. Solidaridad, aventuras y amistades en medio de una convivencia que quedará siempre en sus memorias.
Cuando le propusieron ser parte de Delia, Leticia no dudó un segundo. Sintió inmediatamente que ella tenía que ser la actriz que interprete el personaje, porque había mucho de ella en su vida. “Hay miles de veces en que uno se da cuenta que no está siendo el protagonista de su vida, que está haciendo lo que el mundo te lleva a hacer o la misma rutina. Todos en algún momento somos como esta mujer”, dice la actriz, quien con mirada retrospectiva se siente orgullosa de haber cambiado eso, de haber entendido que era necesario “volverse adulta y ser la protagonista de mi vida”.
Martina Galli Agulla, Florencia Galli Agulla y Olivia Sánchez Ruival son las cabezas creativas de esta productora independiente de cine publicitario que hoy forma parte del staff de directores de Ladoble.
Mariana Yegros es argentina, pero hace años vive en Francia. Desde allí, difunde su música, la cual da cuenta del contacto que desde muy chica tuvo con las culturas rurales. Y no olvida sus orígenes – sus padres son de Misiones -. Son precisamente esas raíces las que le dan forma a sus composiciones. El chamamé la inspira, pero también las cumbias que escuchó de niña en su Morón natal, en el oeste del conurbano. Sumado a estos dos géneros, la mezcla de folclore andino, con el dancehall jamaiquino y dejos electrónicos, dan forma a un estilo particular que solo ella es capaz de personificar.
Erika es patagónica, nacida en Río Gallegos. Egresada de la licenciatura de Dirección Escénica del UNA, pero no se dice Licenciada porque se resiste a presentar la tesina de veinte páginas que le otorgaría el título. Sin embargo, son muchas más las páginas diarias que escribe para series de televisión – una muestra más de su desobediencia a las instituciones y a los trámites burocráticos-.
Tras cinco años piloteando junto a Nicolás Artusi Su atención por favor, el programa de la noche de la Metro, se animó a dar el salto para subirse a un escenario. Un día tomó la decisión de “bajarse de un lugar de éxito, de reconocimiento y de mucha soltura” para darle espacio y visibilidad a lo que realmente le da placer en la vida: la actuación.
Lo conocimos por su inolvidable personaje en Merlí, la serie que movilizó al mundo entero por sus lecciones de vida. Se animó a cruzar el charco para convertirse en Bruno, uno de los protagonistas de la nueva serie que Pol-Ka. Pero su carrera comenzó mucho antes, cuando su padre lo subió, con apenas tres años, al escenario del teatro de su pueblo.
Hablamos con Natalia Figueiras, guionista de la obra, para saber de qué se trata esta comedia que gira en torno a una familia que parece perfecta, pero, al parecer, no lo es tanto.
Los representantes de la música urbana cubana en el mundo llegan a Argentina para presentar “Gourmet”, el disco que los ha vuelto a unir luego de varios años separados. En una nota exclusiva con G7, Yotuel Romero, uno de los integrantes de la banda, anticipa cómo será el show. La cita es el viernes 5 de abril en el Teatro Flores.
BRAHMA ES LA ABANDERADA DE LAS CERVEZAS SUAVES Y REFRESCANTES DE ARGENTINA, SE CONSTRUYÓ EN LA MENTE DE LOS CONSUMIDORES DURANTE MUCHOS AÑOS A TRAVÉS DE UNA ECUACIÓN PRECIO/CALIDAD. EN UN CONTEXTO DONDE LAS CERVEZAS PREMIUM MARCAN LAS REGLAS DEL JUEGO Y PARECE NO HABER LUGAR PARA LAS VARIEDADES “MÁS LIGERAS”, A SANTO BUENOS AIRES LE LLEGÓ EL DESAFÍO DE “TRASCENDER ESTA CONSTRUCCIÓN, A TRAVÉS DE LA ENTREGA DE UNA PROPUESTA MARCARIA LO SUFICIENTEMENTE RELEVANTE Y DIFERENCIADA, PARA ACOMPAÑAR EL CRECIMIENTO DE LA MARCA DENTRO DE LA CATEGORÍA”.
Fiel a su espíritu emprendedor y con el desafío de seguir profundizando su modelo integral, Ninch le dio vida a una nueva sede que funcionará como espacio de intercambio para que comunicadores, creativos, artistas, diseñadores y clientes puedan colaborar en el desarrollo de contenidos cada vez más innovadores y eficientes. “Es un sitio que nace con la idea de experimentar distintas formas de pensar y expandir la comunicación”, asegura Noelia Chessari, CEO & CCO de Ninch Communication Company.
En la actualidad, las redes sociales son uno de los pilares del marketing. Y como las opiniones importan, y mucho, involucrar a personas influyentes en la estrategia se convierte en una muy buena decisión para una marca. Siempre, en su justa medida.
Nacido y criado en Caballito, Buenos Aires, la carrera musical de este DJ comenzó en fiestas privadas siendo un adolescente. Su talento, y un porcentaje importante de suerte, le permitió ir delineando su propia historia en una industria donde sólo se destacan unos pocos a nivel mundial. Hernán lo logró. Y luego de muchos años fuera de Argentina, volvió al país convencido de que la música electrónica merece otro lugar en la percepción de la gente. A los 53 años, ya logró, primero, que su música suene en el teatro Colón de Buenos Aires junto a una banda sinfónica. Ahora, convertir el Campo Argentino de Polo en una inolvidable fiesta electrónica.
AL DIRECTOR DE LADOBLE LA ERA DE LA DIGITALIZACIÓN NO LO SORPRENDE, NI LO TOMA DESPREVENIDO. SU LEMA ES ESTAR SIEMPRE PENSANDO PARA ADELANTE, HACER COSAS DIFERENTES, QUE GENEREN IMPACTO. Y A PESAR DE LOS NUEVOS FORMATOS, DE LOS NUEVOS MEDIOS, DE LAS REDES SOCIALES, “HAY COSAS QUE NO SE VENCEN”, ASEGURA, “QUE SIEMPRE VAN A SER PILARES DE LA PUBLICIDAD: EL HUMOR Y LA EMOCIÓN”.
BÁRBARA CERRO, SOL RIETTI Y TAMY HOCHMAN SON LAS DIRECTORAS Y PRODUCTORAS DE LA SERIE “GORDA”, UNA COMEDIA COMPUESTA POR OCHO CAPÍTULOS DE DIEZ MINUTOS QUE REALIZA UN ABORDAJE AUDAZ Y ELOCUENTE SOBRE LA “GORDOFOBIA”. DE ESTA FORMA, LOGRARON INSTALAR EL DEBATE SOBRE UNA PROBLEMÁTICA SOCIAL QUE AFECTA A MUCHÍSIMAS PERSONAS, PERO QUE LA FICCIÓN POCAS VECES HABÍA TENIDO EN CUENTA. “QUERÍA CONTAR A LOS GORDXS DE UNA MANERA DISTINTA A COMO LO HICIERON LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN HASTA LA ACTUALIDAD”, DICE TAMY. PERO EL MENSAJE DE LA SERIE TRASCIENDE LA OBESIDAD Y LLEGA A TODOS AQUELLOS GRUPOS QUE SUFREN DISCRIMINACIÓN.
CON LA RESPONSABILIDAD DE LOS GENES A CUESTAS, PERO DESPREOCUPADO POR LOS PREJUICIOS, Y CON LA HUMILDAD DE UN JOVEN QUE DESDE CHICO SUPO QUE QUERÍA SER ACTOR Y SE PREPARÓ PARA HACERLO DE LA MEJOR MANERA, TOTO O TOMÁS, – “COMO MÁS TE GUSTE” SEGÚN ÉL MISMO DICE -, TRANSITA SU CARRERA LENTAMENTE, PERO CON PASOS MUY FIRMES.
Todo eso transmite esta joven que fue parte de una de las series más populares de Disney, pero hoy se anima a transitar su propio camino con un objetivo muy claro: que su música llegue a todo el mundo. El próximo 5 de abril presenta en La Trastienda Samsung su nuevo disco, “Wilder”. Influencias setentosas, folk y pop definen la propuesta esta promesa de la música local.
SUPO QUE LA MÚSICA ERA LO SUYO DESDE MUY CHICO. A LOS SEIS AÑOS YA TOCABA UNA GUITARRA; A LOS 12, TENÍA SU PROPIA BANDA; Y A LOS 14 SE ANIMABA A TOCAR SOLO EN ALGUNOS ESCENARIOS. LUEGO VINO “NIÑOS DEL UNIVERSO”, SU PRIMER DISCO, Y AHORA, ESTÁ PRESENTANDO “FERVOR”, SU NUEVA PLACA. A LOS 20 AÑOS, SI BIEN RECONOCE LA GRAN INFLUENCIA DE ARTISTAS COMO JACK WHITE, ROLLING STONES, BOB DYLAN, LUIS ALBERTO SPINETTA O MIGUEL ABUELO, ASUME QUE, DE A POCO, VA ENCONTRANDO SU PROPIO ESTILO. “LA MANERA DE CANTAR Y LA MANERA DE ACCEDER A LAS CANCIONES O EXPRESAR UNA LETRA, ES ALGO MUY PROPIO, MUY MÍO”, DICE.
“NO QUIERO QUE CREAS QUE SOY RICARDO DARÍN, PERO JURO QUE ESTOY HASTA LAS BOLAS”, ESA FUE SU PRIMERA FRASE A MODO DE DISCULPAS POR POSPONERNOS LA ENTREVISTA. ASÍ COMENZÓ TODO… Y LUEGO DE VARIOS DÍAS LOGRAMOS ENTRAR EN SU LUGAR, EN SU MUNDO DE TOY STORY. PUDIMOS CONOCER EL BAÑO RECIÉN RECICLADO DE SU GRAN ESTUDIO, CON ESAS PAREDES DE LADRILLO LAQUEADO BLANCO QUE MEJOR NO LE PODÍAN HABER QUEDADO. ENTRE RISAS Y ARMAS DE JUGUETE LA SESIÓN COMENZÓ.
La noche más importante del cine tendrá su cita el próximo 24 de febrero. Como todos los años, la Academia de artes y ciencias cinematográficas de Hollywood premiará a los más destacados en 24 categorías. Sin embargo, todo indica que esta edición cobrará una dimensión diferente.
Silvina Synaj y Leandro Africano son las personas detrás de este emprendimiento cuyo eslogan es “Citas para vestir”. Remeras personalizadas con inscripciones literarias que se vuelven un medio de difusión cultural para promocionar la lectura. “Proponen un intercambio, un diálogo entre quien lleva la remera y aquél que lee la inscripción. Son miradas, que van y vienen”, dice Silvina.
El mundo entero tiene los ojos puestos en el mercado latino de la publicidad, una industria que en los últimos años consolidó su profesionalismo y obtuvo logros de reconocimiento internacional. En ese contexto se enmarca el surgimiento de esta nueva agencia regional que nace de la unión de tres referentes del sector: Kepel&Mata, Aschen y Trade Media. La fusión justa entre estrategia, creatividad y media.
Gizmo es el estudio de animación detrás de “Heart of a Lio”, el corto animado de Lionel Messi realizado para Gatorade que ganó el premio organizado por Webbys Awards #TheYouTubeAdoftheYear. Este reconocimiento es el equivalente a los Oscars de Internet.
Días atrás R/GA estuvo presente en Trimarchi, el mayor encuentro de diseño en Latinoamérica. El objetivo de dicha participación fue apuntar a la integración entre diseño y tecnología, así como a los aprendizajes emanados de proyectos que nunca se hicieron antes, ya sea mediante tecnologías disruptivas, en la creación de productos digitales o la generación de contenidos en formatos innovadores.
En la siguiente nota te invitamos a recorrer Buenos Aires a través de sus cervecerías. Rubias, morochas o rojas, te mostramos las mejores propuestas para los amantes de esta bebida en cualquiera de sus variables.
A las marcas cada vez les cuesta más captar la atención del consumidor, persona que hace tiempo dejó de ser un mero espectador para convertirse partícipe y gestor de los mensajes que llegan a sus pares. La multiplicidad de formatos, de pantallas y de estímulos también contribuyen a esta distracción que, de una u otra forma, aleja a los anunciantes de los objetivos planteados. ¿De qué forma contrarrestar la distracción?
Diariamente las personas comparten sus intereses en las redes sociales generando una montaña caótica de información, pero esos datos pueden transformarse en una oportunidad.
Taretto estudió cine, pero la vida lo llevó a desarrollar su carrera en la industria publicitaria. Durante 22 años fue creativo – 12 de los cuales, director creativo – en varias agencias y, mientras tanto, escribía y dirigía cortos y largometrajes. Entre ellos, el premiado “Medianeras” y “Las insoladas”, que fue estrenado en el Festival de Berlín. hace tres años que forma parte del staff de directores de primo, productora que, por quinta vez, fue elegida como la mejor del año en El ojo de Iberoamérica.
Histriónico, performático, su apariencia casi de caricatura, pero profunda. Su música trasciende sentidos, fusiona distintas disciplinas y cada uno sus shows es un capítulo aparte que nada tiene que ver con el anterior o con el que vendrá. Su propuesta lleva la melodía a otro nivel y juega con lo escénico en todas sus formas: bailarines en escena, efectos especiales, luces impresionantes y una interacción especial con el público. Se para en la música y desde ahí toma todos los elementos a su alcance -y los que no, los inventa- para brindar una experiencia nunca antes vista.
Benjamín llegó al lugar de la cita pidiendo disculpas por estar llegando tarde apenas tres minutos. El sitio elegido por él fue, un lugar tranquilo, “ideal para hablar”. La charla duró más de una hora, a pesar de tener una agenda muy ocupada y a días del estreno de “Eso que nos enamora’, la película que protagoniza junto a Paula Cancio y en plena etapa de ensayos de teatro, de la obra que estrenará en enero junto a Nico Vázquez y Flor Vigna en la calle corrientes. Destinó su tiempo para charlar de todo: lo profesional, y también del momento personal que atraviesa, “uno de los más importantes de su vida”, y que según nos dice, llegó en el tiempo adecuado. Benjamín va a ser papá en enero y al parecer, esa nena, viene con muchos proyectos bajo el brazo.
La dupla chilena compuesta por Francisco Benapres y Jorge Lyon viene trabajando desde los 17 años, concretando proyectos, convirtiendo las ideas en realidad y dándole forma a una nueva manera de hacer publicidad. La pasan bien y la mayoría de sus proyectos son por placer. Se conocen tanto que con solo mirarse ya saben de quién es el momento de hablar, quién se saca la foto primero, quién toma las riendas en cada proyecto. Convencidos de que en la diversidad está la clave del éxito y como consecuencia de ese tiempo de trabajo conjunto, nació – además de una gran amistad – Benapres & Lyon, un estudio creativo compuesto por un montón de empresas: una agencia de publicidad, una productora audiovisual, una firma de ingeniería en software, una agencia de medios y hasta el Festival Internacional de Cine e Innovación, FICI.
Hace tiempo que hemos comenzado a transitar lo que para muchos se conoce como la 4° Revolución Industrial, una era en la que surgen nuevos paradigmas y algunos conceptos como Internet de las Cosas, Inteligencia Artificial o Big Data comienzan a ganar protagonismo. En este contexto, todas las industrias necesariamente deben transformarse si es que quieren seguir siendo competitivas. La publicidad no es la excepción. Ese es el mensaje que Carlos Pezzani intenta transmitir en su libro “Usted puede sanar su agencia”. Allí, el autor analiza las causas del escenario actual y desarrolla diecisiete paradigmas que contribuirán a la transformación digital de las agencias.
La joven se autodefine como una artista auto didacta, que empezó en el arte urbano y está mutando a la sala. Una incansable buscadora de los detalles, apasionada por el diseño y los materiales.
Fuimos a conocer La Guitarrita, esta pizzería a la piedra que, con 55 años de historia, sigue siendo una de las más elegidas de Buenos Aires.
Eso es el maquillaje para Germán Moyano, Director de Formación Internacional en Lancôme. El maquillador argentino que triunfa en Paris y educa a los maquilladores de la marca en el mundo, asegura que la creatividad es fundamental en el proceso de elaboración de nuevos productos.
Con el auge de los dispositivos móviles y la inteligencia artificial, la publicidad nunca ha sido más personal y atractiva. Sin embargo, según Eric Tourtel, Senior Vice President para América Latina de Teads, seguimos pensando como lo hicimos hace 10 años. El 80% de los anuncios que se publican en dispositivos móviles se reciclan de la televisión sin optimizaciones ni consideración para la experiencia del usuario digital. ¿Cómo cambiar esta tendencia?
El próximo 6 de diciembre se estrena la ópera prima de Federico Mordkowicz. La película, que tiene a Benjamín Rojas y Paula Cancio como protagonistas, es una comedia romántica que habla del amor, el desamor, la amistad y la superación personal.
El próximo 6 de diciembre estrena la película de Ezequiel C. Inzaghi que tiene a Eugenia Tobal y Luciano Cáceres como protagonistas. Basada en la novela de Julio Pirrera Quiroga y con un elenco de lujo, con este policial, Argentina sigue sumando propuestas de valor a la cartelera local.
De muy joven, luego el secundario, estudió Derecho, se recibió y desarrolló su carrera de abogada en un estudio jurídico del que, incluso, llegó a ser socia. Sin embargo, su luna de miel y unas sillas tapizadas que vio en unos de sus paseos parisinos, marcaron su futuro. Aquel día de 2007, cambió su vida por completo. Un año después, renunció al estudio y comenzó a emprender en el mundo del diseño y el arte, un recorrido que, según ella misma expresa, “me permitió emocionarme y generar emociones en aquellas personas que nos vamos cruzando con mi equipo en este camino”.
En un mundo tan regido por el consumo es importante mostrar que se puede consumir y producir de otro modo. Este espacio promueve, a través del trabajo conjunto empresas, consumidores, emprendedores, ONG’s y gobierno, el cambio hacia una sociedad más sustentable. La cita es el 24 y 25 de noviembre en el Predio Dorrego.
Con apenas 23 años, esta joven de Bahía Blanca ya participó de las series más populares de la televisión argentina. Pasó por Divina, Esperanza Mía, Simona y hoy interpreta la versión adolescente de Carla Peterson en 100 días para enamorarse. Además, el 29 de noviembre estrena Ruleta Rusa, la película de Eduardo Meneghelli que la tiene como protagonista.
El próximo 14 de noviembre Orgánica te invita a conocer el pensamiento de este filósofo surcoreano y reflexionar sobre los insights que propone. “Las marcas invierten mucho en encontrar verdaderos insights y conectar profundamente con los consumidores, en la sociedad del rendimiento hay mucho insight para conectar”. De eso se tratará este encuentro. “De reflexionar, de darnos valor a nosotros mismos y darle más valor a la gente a la que nos dirigimos”.
En medio de un contexto de devaluación, con un dólar que sube su precio, exportar servicios vuelve a ser un atractivo para muchas empresas locales que ganan competitividad a pesar de (o por) la crisis económica del país. la industria de la producción publicitaria argentina es un claro ejemplo de ello. a la diversidad de climas y de paisajes, variables que siempre posicionaron al país como uno de los escenarios más elegidos para rodar comerciales y películas, se suma hoy un peso devaluado que podría desencadenar en una baja notoria en los costos de producción local.
Jorge Rey nació en Rufino, Santa Fe, y desde muy chico – sí, más chico de lo que es ahora – amó la moda. Alegre, emprendedor, creativo e inspirado en las “cosas que le pasan”, trasmite felicidad en cada gesto. Y sus piezas despiertan suspiros. Nada de lo que le pasó en su adolescencia lo frenó. Al contrario, le dio la fortaleza para animarse a dar el salto. Hoy, a los 19 años acaba de abrir las puertas de su atelier en Recoleta y promete llegar muy lejos. Para él, no existe techo a la hora de soñar.
En una tradicional esquina gastronómica de Recoleta abrió sus puertas La Particular de Virginio. Un espacio donde cada sabor, cada detalle, es un homenaje a quien fuera Virginio Francisco Grego, el fundador de la fábrica de cigarrillos Particulares.
Ni las bajas temperaturas, ni la lluvia, nos detuvieron para conocer el nuevo “niño mimado” de ford. En gramado, una pintoresca ciudad en el estado de Rio Grande do Sul a poco más de 100 kilómetros de Porto Alegre, la marca del óvalo presentó en sociedad la nueva versión del modelo que, desde su lanzamiento en 1996, ya lleva vendidos más de 210 mil unidades en argentina.
La aplicación social de tránsito automotor y navegación asistida por GPS fue desarrollada por la empresa israelí Waze Mobile y comprada por Google en 2013 por 996 millones de dólares. Basada en la comunidad más grande del mundo -100 millones de usuarios activos mensuales-, cuenta con un programa gratuito que, a través de un intercambio de información entre los usuarios (wazers) y los gobiernos locales, provee datos en tiempo real sobre los mapas de las ciudades asociadas, con el fin de contribuir a mejorar la seguridad vial.
Cuando en 2011 Joaquín Mollá, fundador de la comunidad, decidió ir tras el desarrollo de las filiales globales, creyó claramente que su agencia tenía que quedar en manos de ellos, que lo acompañaron durante muchos años y que los había formado bajo su manto. Fernando Sosa y Ramiro Raposo, pasaron a liderar el negocio de La Comunidad en Buenos Aires. Hoy, habiendo transcurrido ya más de siete años como “CEOS”, rótulo que les cuesta adjudicarse, avanzan a paso firme y se han convertido en referentes de cómo hacer publicidad en un momento donde, sino sos disruptivo, es difícil seguir en carrera. Lee la nota completa en el #EspecialPublicidad.
Coherente con su visión sobre los próximos pasos de la movilidad, la automotriz sigue incrementando su propuesta en términos tecnológicos. Inversiones en nuevos modelos, vehículos híbridos y una fuerte visión de lo que serán las ciudades del mañana, son un claro ejemplo de ello. En ford, la innovación llega más lejos. Lee esta nota completa en el #EspecialEmpresas.
El consumo en tiempos digitales. Columna a cargo de Rocío Bravo para el #EspecialEmpresas
Grupo newsan es un claro ejemplo de ello. La firma ha sabido adaptarse a las distintas realidades de un país tan cambiante como argentina. Este gigante en expansión cada vez incluye más categorías a sus negocios y su prestigio se multiplica entre los cosumidores. ¿La clave? “No hacer nada a medias. Cada nuevo negocio, cada nuevo proyecto, lo encaramos como si fuera el primero”, enfatiza Luis Galli, CEO de la firma.
Empresas y consumidores viven hoy en un universo totalmente diferente al que vivían unos pocos años atrás. Nuevos competidores, lenguajes, formatos y generaciones van delineando lo que es un nuevo paradigma para las marcas impulsado, sobre todo, por una era digital que deja huella en cuanta industria toque.
Hace quince años y luego de una extensa trayectoria en agencias de otros, Rodrigo Figueroa Reyes fundó Fire Advertainment. La empresa se acaba de aliar con FCB global para darle vida a FCB&Fire. La propuesta, que garantiza contenidos que generan conversación entre la gente y las marcas, cubre el mercado de Latinoamérica y Estados Unidos hispano. Sin embargo, el día a día de este creativo, va mucho más allá de la vida de agencia. Su personalidad inquieta lo ha llevado a indagar muchos mundos. Otros mundos.
El norte de Pablo del Campo ha girado y estuvimos con él para que nos cuente de qué se trata Del Campo Global, el nuevo emprendimiento que fusiona sus dos pasiones: la publicidad y el entretenimiento. En compania del director Javier Vázquez, nos cuentan “Estamos en un mundo muy híbrido, donde todo vale, donde no hay manuales, no hay fórmula específica para hacer las cosas”.
3900 expositores de 150 países 20.000 productos presentados y 160.000 visitantes son sólo
algunos de los datos más importantes de la edición número 51 del evento de tecnología de
consumo más importante del mundo. 860.732 tweets y 450.554 usos del hashtag #CES2018
también son un indicio de que lo que anuncian allí marcará de alguna manera nuestro
futuro.
A pocos días del inicio de la feria de tecnología de consumo más importante del mundo, te adelantamos lo que podrá verse del 9 al 12 de enero en Las Vegas. En poco días, el mundo será testigo de la próxima generación de innovaciones tecnológicas que comienzan a cobrar vida en Las Vegas. G7 estará ahí para mostrarte todo.
Kim wilcox, es la diseñadora de vestuario de la segunda temporada de Stranger Things, serie dirigida por los hermanos Matt y Ross Duffer ambientada en los años 80 en un pequeño pueblo de Indiana, estados unidos. ¿En qué se inspiró, con qué marcas vistió a los personajes y en qué películas se inspiró esta diseñadora para que una vez más la ropa de los personaje sea protagonista de la historia?
Dueña de un estilo excéntrico e inconfundible por sus diseños coloridos y voluminosos. Agatha Ruiz de la Prada paso nuevamente por Buenos Aires para presentar su ultima colección en el tradicional Six O`Clock Tea, evento solidario organizado en la residencia del Embajador de España, donde fue invitada de honor. “Me siento muy cómoda en Argentina. Me han nombrado huésped ilustre de la Ciudad de Buenos Aires y aquí tengo un montón de amigos”, expresaba Agatha.